一秒穿越古画盘点诗画中国里的惊艳
《诗画中国》第七期惊艳登场,如画仙境展现湘君湘夫人之舞
那一幕,真是让人心旷神怡,仿佛置身于画中仙境。画中仙人款款走近,,以唯美的舞蹈和充满诗意画境视觉效果呈现历史画卷,完美演绎,美得让人陶醉。

湘君和湘夫人仿佛从画中走出,一颦一笑,如诗如画,仿佛整个舞台都被诗画所包围。11月13日,中央广播电视总台大型文化节目《诗画中国》第七期在央视综合频道播出,获得了广大观众的热烈反响。
《湘君》与《湘夫人》为浪漫主义诗人屈原的《九歌》其中两章,作为描写湘水之神的诗歌,极富生活情趣和浪漫色彩。节目中的舞蹈《湘君湘夫人》由王念慈与李然两位舞者分饰湘君和湘夫人,以轻盈曼妙的舞姿和浪漫的艺术感染力成功吸引了广大观众。
舞台上的王念慈与李然如同从古代神话中走出的仙女,婆娑起舞于梦幻仙境之中,融合古典舞步伐,展现出女神轻盈曼妙的仙气之感。这场舞蹈将诗、画、舞融为一体,呈现出极具浪漫艺术氛围的视觉效果。众多网友纷纷感慨:“这简直就是一场视觉盛宴”、“浪漫与文化气息兼具”。
除了《湘君湘夫人》,《诗画中国》更以符合当代审美的表达打造了众多颇具好评的舞台。将古人的诗画化成唯美舞蹈,在舞台上并不少见。其中,《出水芙蓉》和《水》两个舞台最具代表性。
荷花因其超拔挺立的身姿和高洁淡雅的色彩深受文人雅士的青睐。《出水芙蓉图》页展现了荷花的君子气质。舞台上,演员孟庆饰演的芙蓉仙子仿佛古画中的出水芙蓉复活,完美诠释了荷花的高洁形象。网友赞叹:“孟庆莲上舞真的是让人觉得惊鸿一瞥。”
除此之外,《诗画中国》还通过水下舞蹈展现了水的多样形态。三位舞者在水中翩翩起舞,水随舞动,缠绵缱绻,美不胜收。这是对水最原始魅力的全新诠释,同时也是对无形之水的丰富视觉展现。
除了具象的景致,《诗画中国》还用创新形式和技术打造沉浸式舞台让观众身临其境感受诗画之美。北宋范宽的《溪山行旅图》轴被誉为“宋画第一”,节目通过创新手段将这幅巨作呈现在舞台上,让观众仿佛置身于壮丽的山水之间。
画家以微小的行人衬托出雄伟无比的山岭,使得画面充满生活气息。在综艺《诗画中国》中,通过画中的行旅者视角,并运用三维技术,观众仿佛被带入一个真实可感的山水世界,身临其境地感受到大自然的磅礴气势和雄伟壮观。许多观众被深深打动,不禁感慨:“我仿佛看到了千年前范宽眼中的世界!”这个节目引发了大众对于“置身于千年前的中国山水画中是怎样的体验”的热烈讨论。
另一方面,《杂花图》卷这一明代画家徐渭的杰作,以其长达十余米的画卷描绘了十三种花草果木,展现了万物生长的繁荣景象。画作中的每一种植物都各具特色,姿态万千,反映了徐渭“等量齐观”的自然观念。其“有程式而超越程式”的突破性,使得画作中的笔墨犹如龙蛇舞动,潇洒自如,将中国的水墨艺术推向了一个新的高峰。在《诗画中国》的舞台上,钢琴家郎朗与交响乐团队共同演绎,音符与笔墨交融,描绘出这幅大气磅礴的水墨长卷,展现出徐渭笔下的旷达与洒脱。这一“可以聆听的水墨长卷”令观众赞叹不已,原来音乐也可以有画面感,而绘画更是蕴含了节奏、韵律和情绪。
除了雄伟的自然景观,节目还呈现了一幅南宋画家刘松年所作的《四景山水图》卷。这幅画作描绘了杭州春夏秋冬四季的景象。在《诗画中国》的舞台上,网友“唐草不是草”运用其古建筑知识,结合最新的三维技术,完美复刻了《四景山水图》卷。歌手戴佩妮徜徉其中,吟唱描写西湖的诗篇,将观众带入一个如梦如幻的西湖四季美景之中。观众纷纷称赞:“仿佛瞬间穿越回了南宋!”
《诗画中国》以全新的视角,从浩瀚的文化宝库中选取精彩故事,巧妙地将诗画、表演、技术与思想融为一体。它不仅为观众带来了高品质的视听享受,还为中华优秀传统文化的创新发展注入了新的活力。
